从北魏至北宋，青州龙兴寺遗址发现的窖藏的400尊佛教造像一共经历了六个时期。其中的大部分佛教造像作品集中于北朝时期，体现了“曹衣出水”的样式。在龙兴寺佛教造像中，佛像的服饰风格以裸露右肩式与通肩式为主，而根据衣纹的不同可将其分为以下三类：①将佛像打磨光亮，在此基础上不加刻衣纹。这种佛像表面看不到细腻的衣褶纹理，袈裟的样式则是通过简洁的线条极浅地刻画出来。但由于这种衣纹形式趋于简单，并不能将佛像轻披薄纱的感觉很准确的表现出来。②用阴线刻出衣纹的疏密。这样的佛像一般腹部隆起，胸部较平坦，通常身着轻薄贴体的通肩式衣袍，服饰上有以阴线刻方式雕画出的简单的衣褶和纹理。但这种形式一般不强调身段是否优美。③凸棱状衣纹形式。密集的在佛像身着的衣袍表面刻出凸棱状衣纹，并会随着人物身段的起伏展现出动感，这种凸棱状衣纹的分散疏密适度，看上去更加薄衣贴体。与前两者相比，这一类的处理手法更具中国传统之艺术特色，之后的唐风佛像艺术中就包含着此类元素。

  “曹衣出水”式造像风格的出现，充分展现出中华名族文化博大精深、兼容并包的特点。在统治阶级的弘扬与支持下，佛教自魏晋南北朝开始，进入到繁荣发展的历史阶段。为了寻求更广阔的发展道路，也为了更好地推动佛教教义的传播，佛教美术逐渐开始探索中国化的道路。佛教造像风格充分吸收了外来文化样式，并在此基础上将易于被中国人接受的审美元素融入，形式多样的造像风格由此应运而生。“曹衣出水”风格作为其中的一个典型代表，将外来的异域风格同中国传统的审美要素很好的结合在一起，在吸收外来文化的过程中善于取其精华去其糟粕，糅合了中华民族的文化特色，为佛教造像风格输入了新鲜的血液，对中国佛教艺术的发展产生了深远影响。

  据考察发现，青州地区出土的佛教造像服饰大致呈现出下述几个发展阶段：第一阶段是北魏末以前，与南北朝时期盛行的“秀骨清像”的特点大体相像，这一时期对服饰的刻画是造像的着力点。佛衣着装为右领襟敷搭于左肘的褒衣博带式，下摆两侧外展。第二阶段处于东魏时期，佛像整体偏大，侧重点不再是注重对服饰的刻画，而是转向对人体形态的表现。不同于北魏时期厚重的样式，佛衣造型显得更加轻薄。着装方式也发生变化，右领襟由敷搭左肘上升至左肩，佛衣下摆内敛。第三阶段是北齐时期。在东魏的基础上，这一阶段更加注重凸显出佛像的人体形态。仅用简明的线条勾画出着衣感，衣纹少刻或不刻。佛衣着装方式由右领襟敷搭左肩并向背后收紧呈小圆领，下摆两侧贴体垂直。“曹之笔，其体稠叠而衣服紧密”，薄衣叠褶的“曹衣出水”的青州风格彰显了在当时独树一帜的佛教造像表现手法和技艺，有着非常丰厚的艺术内涵。我们将佛教造像称为艺术，而不是简单的将其划分成雕塑，或是物的表现形式，是因为佛教造像中凝结了创作者深厚的个人情感。他们把对佛教教义的个人理解，对现实生活的观察与审美，以及对生命独到的感悟通过艺术创作的形式表达出来，并通过艺术作品这一载体传递给观者。这已经不是简单的写形，而是更加深入的写意写心。

  三、龙兴寺造像与其他地区的“曹衣出水”风格比较

  有考古记载，20世纪50年代以来，陆续出土的龙门石窟等地的佛像造像风格同青州龙兴寺的佛教造像风格存在相似之处，大多造像服饰轻薄贴体，衣纹简朴，体现了其“曹衣出水”的样式。

成都万佛寺

  通过对山东青州龙兴寺北齐石刻造像与成都万佛寺出土的佛造像的比较研究，发现两地佛像不管是在造像年代还是造像风格等诸多方面都存在共通之处。青州龙兴寺佛教造像显然是不同于同期的北方佛像，从而被称之为“青州模式”，形成了“面型渐趋丰颐，衣纹渐趋简洁”的薄衣贴体的佛像新风格。成都万佛寺造像其服饰风格也是轻薄贴体，能够清楚地看到人物的身体线条和轮廓，显露出健康优美的身段，并以阴线手法或者密集的突棱状线条的雕刻手法刻画出其衣纹形态。其中大量的萧齐时间的佛像作品，以弥勒佛和无量寿佛为主，都具有秀骨清像的褒衣博带式造像风格。万佛寺与龙兴寺两者虽然地域不同，但是风格有相似之处。

龙门石窟

  “曹衣出水”的样式也出现在龙门石窟的佛像中，但是带有魏晋风范，秀骨清像，宽衣大袖褒衣博带的长衫迎风飘举，宽袍大袖下几乎不见形体；而到了后期，因为印度笈多式佛像从南海的传入，形体和着装的样式都发生了巨变，形体变得圆润饱满，佛像小腹微微隆起，胸部平坦，简朴的衣纹线条表现出衣服稠密重叠，但又紧贴身体的质感，薄而贴体的服饰显露出健康优美的身段，极具典型的“曹衣出水”的特征。佛像身披通肩式袈裟，衣纹简洁流畅，紧贴身体，与成都龙兴寺的佛教造像有异曲同工之处。

云冈石窟

  大同云冈石窟的几尊造像也有“曹衣出水”的风格。佛像形体圆润饱满，小腹微微隆起，着通肩式的袈裟，质地薄而贴体，样式简洁，身上无衣纹，体态优美清晰可见，与龙兴寺“曹衣出水”佛教造像有相似之处。通过上述地区佛教造像中“曹衣出水”风格的对比研究，不难发现北朝时期不同区域之间的佛教造像是相互联系、相互影响的。“曹衣出水”这种造型艺术风格在各地的出现和发展，反映出中华民族兼容并包的对待外来文化，以及多元文化在中国本土的大融合，这也说明，当时的佛教文化在中国这块热土传播的时代性及广泛性，并对后世中国的佛教造像艺术产生了长足的影响。

四、结语

  青州地区的佛教造像是北朝晚期佛教造像最具典型的代表，其中以龙兴寺造像最具地方特色。在东魏至北齐这段历史时期，青州龙兴寺佛教造像在许多方面出现了显著变化，“曹衣出水”的服饰风格，秉承了以线条为基准、力求单纯与朴素之美的表现原理，突出表现为衣物质地轻薄贴体，衣褶纹理简洁质朴，充分地体现了服饰轻薄紧窄的特点。“曹衣出水”式造像风格的出现，充分展现出中华名族文化博大精深、兼容并包的特点，蕴含于其中的丰厚的艺术内涵对中国以后的佛教造像艺术产生了深远的影响。佛教艺术传入中国后，与中华民族传统风格相互吸收融合，在长期演变的过程中逐步发展成熟。从魏晋南北朝时期的起步到唐宋时期走向成熟，其中凝聚了无数艺术家的智慧与创造力。尽管佛教艺术是服务于佛教教义宣传的，但同时，也向世人展现了不同时期社会的政治经济文化背景、价值观和思潮以及普罗大众的世俗观念。艺术之所以能高于生活，归根结底还是因其源于生活。佛教造像的服饰艺术，是在中西融合的文化背景下，又在生活底蕴中倾注了艺术家的心血而逐步发展的。因此，佛教服饰的研究对于宗教与艺术文化研究有着重要的参考价值。

  (作者系常州市雕塑协会副会长，稿件有删减。)

 

 

北魏菩萨像

 

 

东魏天平三年邢长振造释迦像

 

 

北齐佛立像

 

 

“曹衣出水(曹家样)”的艺术风格