陈云翔，当代实力派书法名家。斋号荷堂。山东潍坊人，现为中国书法家协会会员；中国国家画院胡抗美、曾翔工作室成员；山东省书法家协会会员；潍坊市书法家协会理事；潍坊学院客座教授，央视融媒体书画院理事。其作品曾发表于《书法导报》、《大众日报》、《潍坊日报》、《水墨》杂志，全国首届篆书展作品为央视书画频道李刚田先生典型优秀作品之一；作品被潍坊美术馆、潍坊十笏园、北京万科中心艺术馆、文化部中华社会文化发展基金会等多家机构收藏。
作品入展中国书协主办的全国首届篆书展、全国第二届隶书展；中央电视台、中国书协举办的第二届“杏花村汾酒集团杯”全国电视书法大赛入围奖；“三强杯”山东省第四届书法篆刻大展；山东省第四届、第五届广告人书画作品展银奖；第二届“羲之奖”全国书法篆刻大赛优秀奖；第二回直指国际书艺大展(韩国)；感恩杯·第三届全国孝道文化书法展三等奖；当代实力派书画家作品展(中国艺术经济研究院、李可染画院)。
作品入选中国书协主办的全国第四届正书展、“三晋杯”全国首届公务员书法大展、全国首届册页书法展、全国第二届草书艺术大展、全国第三届扇面书法艺术展。
作品参加潍坊市“三河杯”书画展(特邀)；潍坊市“生命之友·走进经典”书法美术展(特邀)；潍坊市“重阳杯”书法美术展(特邀)；潍坊市“纪念毛泽东诞辰120周年”书画展(特邀)；潍坊市“清风颂”潍坊市廉政文化书画展(特邀)；潍坊市“走进经典·篆书”展(特邀)；潍坊市第二届书法篆刻展；潍坊市第二届临帖展。
视频号：荷堂书法。
抖音号：荷堂书法。

吕本忠《官箴》句

王禹偁《村行》

《心经》

戴叔伦《苏溪亭》

韩翃《寒食日即事》

对影成三人

李白《永王东巡歌其一》

画竹

牡丹图

李白《东鲁门泛舟其二》

书兼多体气雄健 云鹤翔天自在游
——陈云翔书法评弹
傅德锋

自20世纪80年代末，山东书法一直保持着一种强劲的发展势头，一直处于全国的领先地位。近年来，新作者不断涌现，为山东地域书法事业注人了新的活力。书法家陈云翔先生乃中国国家画院胡抗美、曾翔导师工作室成员，他即是书坛近年来在全国书坛颇受人关注的优秀作者之一。
陈云翔先生学书源于儿时偶然的一次机缘，从此痴迷书道，一发难收，数十年如一日，甘之如饴，孜孜以求，迄今已在书法创作方面做出了不俗的表现。其实，我们每一个人都或多或少在自己成长的过程中受到过一些这样那样的启发和影响，只不过相比之下，只有少数人能够在那种面对书法怦然心动的刹那间会决定与云谲波诡、奇妙变幻的汉字艺术难以割舍，相伴终生。陈云翔先生就是这样的一个极好范例，偶然获得启发而终生为之，不为各种社会诱惑所动，虔诚而智慧地沉潜在书法艺术的海洋里，砥砺自我，塑造自我。终得蚕蛹化蝶，凤凰涅槃，坚韧而自信地崛起于书坛。像一只高空的云鹤，自由飞翔。
陈云翔学书，始自于颜真卿《多宝塔》、柳公权《神策军》和欧阳询《九成宫醴泉铭》，由唐人入手，领悟楷则，正其脚手，允为正途。古人云：“图真不悟，习草将迷”，讲的就是，初涉书道，万不可随心所欲，涉奇猎怪。而是要循门而入，得其规矩。既得规矩，尚需左冲右突，以便不至于囿于陈法。故而云翔先生在获得初步的规矩法度之后，转而临习汉碑，以《张迁碑》、《石门颂》等等经典汉隶为法，深入于其中，不离不弃，由浅入深，层层递进。汉隶经典，古朴雄浑，反映的是大汉王朝的那种宏大气象。而且隶书也是中国书法多向发展的一个重要的分水岭。能够在隶书上有所作为者，则可承上启下，左右逢源。从陈云翔先生的隶书作品来看，他主要关注到了汉隶经典的古朴雄浑、雍正典雅、奇正相生的基本风貌，特别对隶书书写性的体现有着充分的理解。当代书坛，选取隶书作为主攻方向者可谓不乏其人，然则浅尝辄止流于玩弄形式和卖弄技巧者居多，对隶书的基本精神缺乏正确而深入的理解。再加之受市场经济的强烈冲击和急功近利思想的不断干扰，追风逐潮者众而特立独行者寡。我观陈云翔之隶书作品，不仅格调高古，书风纯正，且其中有着自己独立的思考。他的隶书，不以形似某家某帖为终极目的，他临帖的过程，恰恰也是一个消化吸收的过程。从一本碑帖里边到底要获取什么，扬弃什么，一定要做到心中有数，而不是东施效颦，徒事描画。从其用笔来看，大胆果敢之中见出精细，拙朴雄强之中不乏流美。用笔的轻重提按，都能落实到每个具体的环节，包括一些细微的动作，也尽量服从于整体效果。在结体上，他懂得处理奇正、疏密、开合、对比等等这些矛盾关系。而且在字法上绝不拘泥于陈规，大胆利用篆书以及其他书体的因素加以变化，古意盎然，巧妙空灵。章法上以自身希望达到的艺术效果为准则，若不经意，妥帖自然。墨法的使用尤为值得称道，不是刻意为之，力避花里胡哨，而是在保持隶书厚重朴拙的基本风貌的前提下，体现用笔节奏的丰富变化。隶书之最大特点就是古朴雄健，体现正大气象，但也需要一些精巧的东西。一味地拙，未必就好。专门讨巧，则失之更远。故而要努力做到古今相参，巧拙并用。非此则不足以取精用弘，自成家数。
陈云翔能够固其根本，施以变化，故其所作渊源有自而新境时开。当我们仔细分析到这些因素之时，对他的作品能够于近年来频频入展全国大展，也就认为是自然而然了。说到此处，我不免要另外说几句，那就是，入展获奖对于一个真正想在书法上有所作为的人来说，它是自己走向成功的一个过程，而非终极目的。那些一旦入展便如同范进中举一般沾沾自喜者，绝难更攀高峰而大有可为。但也必须说明的是，在当代展览文化历史背景下，我们固然无需把展览看得太重，但亦不可完全不把展览当做一回事。智慧之人，不仅可以卓立于展览的风头浪尖，还能不为世俗名利所困，时时反躬自省，不断否定自我，超越自我，最终成就自我。
从陈云翔的参展经历来看，他的确是频频向展览冲刺的，这是无可厚非的。但可贵的是他能够把这种对展览的冲刺理解为是对自身成长的一种必要的磨练。这充分说明，他的头脑是非常冷静而清醒的。他有着自己独立的思考，而非亦步亦趋、人云亦云。
隶书以外，陈云翔在小楷、行草方面亦有出色表现。其小楷主要以魏晋为法，取意在钟王之间，并且能够对唐人写经以及宋元明代诸多大家的小楷多方取法，多元吸收。因此，他的小楷看上去颇有一种不与人同的感觉。高古散淡，自然随意，不失法度，表达出一种自己的审美思想。陈云翔之行草以二王为宗，不以狂涂乱抹，刻意张扬为能事。而是在追求一种飘逸隽美，自然畅达的奇妙意境。行书出规入矩，潇洒出尘；草书气韵贯通，神融笔畅，体现着作者驾驭笔墨的扎实功力。
他这种兼撮众法、多体并进的学书方式，极为有利于自身书路的有效拓宽。书体过于单一，往往不能左右逢源，融会贯通。到了某一阶段则很容易卡壳。而多体并用，则可互相促进，扬长避短。他不仅在临池方面用功甚勤，对书法作品形式美感的追求也有较好的体现。他的作品，视觉效果非常好，但也没有喧宾夺主，流于恶俗。
我认为，陈云翔不仅书艺出众，其人品修养也令人钦佩。从他的《我与书法的不解之缘》一文可以读出，他是一个不务虚名而实实在在的人。从他对自己学书经历的陈述和分析以及自我评价可以使人们感觉到他的朴实和善良，更能见出他的谦虚与低调。不仅如此，他还是一个深深怀有感恩之心的人，始终对自己成长历程当中曾经帮助和影响过自己的人念念不忘。尽管自己已经走得比较成功了，但他毫无骄矜自满之心，而是时刻保持着一种作为正常人的心理状态。当一个人能够时刻反省自身，并准备好向下一个目标冲刺的时候，他身后的那一长串脚印将会越来越坚实而清晰可见。
因此，我看好他并祝福他！
(作者系书法评论家、多家书画媒体专栏作家)